Legong Dance là một trong những màn trình diễn cung đình hoàng gia hấp dẫn nhất của Bali. Điệu nhảy được coi là một trong những tác phẩm cổ điển được tôn kính nhất của hòn đảo, được biết đến với những tư thế đòi hỏi về thể chất của nó và các chuyển động nhịp độ nhanh đòi hỏi một mức độ đáng kể của sự linh hoạt giữa các nghệ sĩ nữ nói chung trẻ tuổi của nó. Được biên đạo theo một mẫu thiết lập với chi tiết tinh tế, điệu nhảy đã được bảo tồn tốt qua nhiều thế hệ. Người dân địa phương đề cập đến Vũ điệu Legong bằng tên gọi hoàn chỉnh của nó - 'Legong Kraton '- được dịch lỏng lẻo là 'điệu múa của cung điện hoàng gia'. Nó từng chỉ được thể hiện trong các bức tường cung điện khép kín trước mặt hoàng tộc. Thông qua sự thay đổi của thời gian, bạn có thể xem nó biểu diễn ở nhiều sân khấu mở và biểu diễn trên khắp hòn đảo, chẳng hạn như tại Cung điện Hoàng gia Puri Saren, một địa danh nổi tiếng ở Ubud Central, nơi mở cửa cho công chúng. Ngày xưa, bất kỳ cô gái trẻ nào được giao nhiệm vụ học múa - và cuối cùng biểu diễn nó trong cung điện - sẽ có được vinh dự cao. Legong mô tả các thiên thần nhảy múa trên thiên đường, và đặc biệt trực quan qua trang phục mang tính biểu tượng của người biểu diễn, trong đó bao gồm một chiếc mũ hoa màu vàng với kích thước và trọng lượng đáng kể, cùng với sự quyến rũ hoàn chỉnh từ vai đến chân. Các vũ công được đào tạo thực hiện các phong trào dễ dàng, mặc dù phần lớn trang phục của họ. Legong Dance có lẽ có nguồn gốc từ thế kỷ 19 như là giải trí hoàng gia. Truyền thuyết kể rằng một hoàng tử của Sukawati ngã bệnh và có một giấc mơ sinh động trong đó hai thiếu nữ nhảy theo nhạc gamelan. Khi hồi phục, ông sắp xếp cho những điệu nhảy như vậy được biểu diễn trong thực tế. Các cô gái từ năm tuổi khao khát được chọn để đại diện cho cộng đồng với vai trò vũ công Legong. Vũ công được tuyển dụng từ những đứa trẻ apest và xinh đẹp nhất. Ngày nay, các vũ công được đào tạo vẫn còn rất trẻ; một cô gái mười bốn tuổi tiếp cận nghỉ hưu như một nghệ sĩ biểu diễn Legong. Legong Kraton được cách điệu cao tạo nên một bộ phim của một loại tinh khiết và trừu tượng nhất. Câu chuyện được thực hiện bởi ba vũ công: một nữ tiếp viên của triều đình và hai legongs mặc quần áo giống nhau, những người áp dụng vai trò của những người hoàng gia. Những chủ đề gợi ý của dàn nhạc gamelan tráng lệ và tâm trí của khán giả gợi lên những thay đổi tưởng tượng của cảnh. Câu chuyện bắt nguồn từ lịch sử Đông Java vào thế kỷ 12 và 13. Một vị vua tìm thấy cô gái Rangkesari bị lạc trong rừng. Ông đưa cô ấy về nhà và nhốt cô ấy trong một ngôi nhà bằng đá. Anh trai của Rangkesari, Hoàng tử của Daha, biết được sự giam cầm của cô và đe dọa chiến tranh trừ khi cô được thả tự do. Rangkesari cầu xin người bắt giữ cô tránh chiến tranh bằng cách cho cô tự do, nhưng nhà vua thích chiến đấu. Trên đường ra trận, ông được gặp một con chim có điềm xấu dự đoán cái chết của mình. Trong cuộc chiến tiếp theo, ông ta bị giết. Vũ điệu kịch tính hóa những lời tạm biệt của nhà vua khi ông khởi hành đến chiến trường và cuộc chạm trán đáng ngại của ông với con chim. Các vũ công nhỏ bé lấp lánh và lóa mắt. Bị ràng buộc từ đầu đến chân bằng thổ cẩm vàng, đó là một điều kỳ diệu mà các legongs có thể di chuyển với sự kích động nhiệt thành như vậy. Các vũ công chảy từ bản sắc này sang bản sắc tiếp theo mà không làm gián đoạn sự hòa hợp của điệu nhảy. Họ có thể nhập như là hình ảnh đôi của một nhân vật, chuyển động của họ được đánh dấu bằng đồng bộ hóa chặt chẽ. Sau đó họ có thể chia rẽ, mỗi người thi hành một vai trò riêng biệt, và kết hợp lại với nhau. Trong một cảnh tình yêu mà trong đó họ chà mũi, ví dụ, nhà vua xin nghỉ phép của Rangkesari. Cô đẩy lùi những bước tiến của mình bằng cách đánh bại anh ta với fan hâm mộ của mình, và anh ta khởi hành trong cơn giận, sớm bị diệt vong trên chiến trường.